努力，奋斗!这是每当别人提到周星驰时，我最先想到的他的一句台词，而后便会想起那部看了不下十遍的《喜剧之王》。精神点，临时演员也是演员片中的尹天仇在别人异样的眼光中，依然自己做着自己的白日梦，专心地阅读着斯坦尼斯拉夫斯基的《一个演员的自我修养》，刻苦而孤独地琢磨着演技，在暗淡的岁月中他送走了无数寂寞的日夜。可电影结束之前，他却说出这样一句寒意彻骨的话：其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。这句带有讽刺意味的话和那句其实，我是一个演员。形成了鲜明的对比。
或许，这就是社会赋予死跑龙套的的最好结局。这就是周星驰，他总是喜欢用喜剧的方式，用自揭伤痛的手段，来一遍一遍的述说小人物不得志的故事。
当别的演员在银幕上树立并维护自己的高大正直英雄的形象时，当你感觉这些形象好假的时候，你才会发现，在周星驰的电影中，我们总能看见自己内心中最真实的自己。虚伪中你会突然间看到他的真实，猥琐中你会瞬间发现他的高尚。因为他总是扮演一个自卑却又自以为是，卑鄙却又正直的人。这个人是一面内心里的镜子，总是照出我们常常不愿表露的最真实的情感。
当今，国产喜剧片充斥了太多的空浮乏味，充斥了太多单调刻意的笑果。没有风格，没有意义，没有主旨的画面占据了我的瞳孔，于是在呆滞中开始怀念周星驰的电影。在电影《国产凌凌漆》，《百变星君》，《大内密探零零发》，《武状元苏乞儿》，《龙的传人》，《少林足球》中，我们总能发现他身上的严肃，当他在影片中被欺负或者欺负别人的时候，我们会发疯一样的笑。可是，我们想过没有，弱者受到了欺负，我们会去嘲笑弱者，而不去责怪欺负他的人。社会的通病通过他个人淋漓尽致的演绎表现的是如此的好笑，感慨中我们想过没有，我们是不是在笑另一个自己呢?
原来，喜剧和悲剧是交互在一起的。周星驰的电影总是在表面上插科打诨般的无厘头，可是他却永远在讲一个卑微的小人物，是如何在社会中不停的奋斗，是如何为自己的梦想去拼搏的故事。我们喜欢这样的故事，不仅仅是因为他的笑果，更多的是这样的故事更能引起我们的共鸣。你是否依稀的记得《少林足球》中他讲到：人生如果没有梦想，那跟咸鱼有什么两样。时-间-是-不-会-等-人-的-地。平淡无奇的小人物历经生活的辛酸，最终获得了成功，这或许就是在悲剧中最大的喜剧了。
最近，看到他的一篇文章中写道：《大话西游》中的自己，撒了一个最大的谎言。尽管我欺骗了所有的人，但是大家都很高兴。他说，在你没有成功的时候，没有人会欣赏你的真实。
因此，他在社会上挣扎，以便去寻找到自己的真实。就像在电影《功夫》中，他一直在寻找自己，寻找中却突然间发现很多隐藏在平常邻里关系之下不为人知的故事。在这部向李小龙致敬的电影中，他没有拿功夫来搞笑。而是把对人生的感悟用一帧帧的底片释放了出来。
他的悲剧电影总是带给人很多的感悟，就像《食神》中，刚一开始他是一个小人得志式的人物，后来由于一些原因沦落到街头，直到最后出现在食神大赛上，可是最终他却没有夺冠。这部电影一直在探讨如何得到，得到了又如何的故事，这是他的电影对人性的反思。
在《长江七号》中，他一直在努力，却没有成功。因为，他说，知识和创造才是当代社会真正的力量。或许，我们对这部电影的评价是星爷告别了他之前的表演习惯。而他却说，《长江七号》中他又找到了那个最真实的自己。
我问导演可不可以用手挡一下，让梅超风在第二掌再把我打死。为了表达最真实的效果，他曾亲自在泥水沟里翻来覆去，为衣服化妆。这些细节如此认真，如此执着，你又怎能再把浅薄的无厘头和他联系在一起呢?
每当看到那些触及心灵的故事和难以释怀的画面，我不再思考周星驰到底演的是悲剧还是喜剧，因为悲剧和喜剧是没有分割界限的。这时才发现周星驰原来是当之无愧的戏剧之王。
我们每个人都应该有他那死跑龙套的精神，为了自己的梦想不要放弃。最后，我想用四个字来结束本文
努力，奋斗!
